302 Estudos Pós-Graduados em Artes Performativas 2023

Por mais de 30 anos, o programa de Terapia Dramática CIIS tem se CIIS na exploração de como os processos dramáticos adaptados terapeuticamente funcionam ao longo do tempo para curar feridas, facilitar mudanças duradouras e ajudar as pessoas a atingirem seu potencial máximo. Nosso programa integra cursos experienciais, didáticos e clínicos em um currículo cuidadosamente ritmado e sequenciado, para treinar os alunos a se tornarem pessoalmente e culturalmente cientes, sintonizados e terapeutas dramáticos e psicoterapeutas competentes. -

Você deve concluir seu estudo até 31 de dezembro de 2025. Esta fascinante introdução aos métodos e materiais usados para a pesquisa musical se adequará aos profissionais que trabalham em uma ampla gama de ambientes relacionados à música e também é aplicável se você tiver um interesse por lazer na música. Seus estudos serão baseados nas humanidades digitais usando tecnologias criativas para desenvolver suas habilidades de pesquisa e analisar criticamente uma variedade de fontes musicais. Você encontrará uma série de tópicos musicais, temas e repertórios de diferentes períodos e estilos - conforme se envolve com a música ocidental, não ocidental e popular - e será capaz de adaptar seus estudos de acordo com seus interesses musicais. Principais recursos do curso Apresenta habilidades essenciais de pesquisa musical Explora uma variedade de fontes, incluindo texto, crítica musical e performance Investiga diferentes estilos e gêneros musicais de todo o mundo Conclui com uma dissertação sobre um assunto de sua escolha -

Estude um Master of Arts em Music Management. Este programa de MA em Gestão de Mídia e Comunicação é ministrado inteiramente em inglês em nossos campi da Macromedia em Berlim, Alemanha. -

O programa MMus do YST visa promover o estudo de música de nível superior na área principal do indivíduo, desenvolver capacidades pedagógicas específicas de instrumentos e de grupo que são relevantes nas comunidades de educação musical de Singapura e internacionais e facilitar a aprendizagem profissional necessária para o sucesso na música indústria. -

Em afiliação com o London College of Music e a University of West London, o AMSonline M.Mus Popular Music Performance foi desenvolvido para atender às necessidades dos músicos contemporâneos de forma prática, acadêmica e profissional, ministrado por profissionais altamente qualificados e atuantes na música. indústria. -

Há uma ênfase no desenvolvimento de competências de alto nível de performance solo ao lado de actividades conjunto e colaborativo.Tal como com as outras vias MMU, existem módulos que envolvem a produção de um -

Este programa de mestrado oferece duas especializações: uma em Música Popular, Culturas Sonoras e Mídia e outra em Estudos de Teatro, Cultura e Mídia. Cada especialização engloba práticas emergentes e historicamente estabelecidas em música e teatro e artes cênicas. Tanto na especialização em música como no teatro, destacamos os fenômenos que mais impactam a organização, a experiência e o potencial criativo da música e dos atores e audiências nos séculos XX e XXI. Os alunos de mestrado examinam a constituição atual das organizações de música ou teatro, bem como o impacto de processos mais amplos, como globalização, digitalização, urbanização, festivalização e mobilidade na expansão das formas de criatividade. Como os humanos continuam a moldar a experiência criativa nos campos culturais, essas duas especializações visam descobrir como a música ou o teatro permanecem relevantes para a compreensão de relações mais amplas entre cultura, sociedade e artes. Examinamos esses e outros processos em contextos históricos e em nossas apresentações musicais e teatrais, onde a crise econômica nas indústrias fonográfica e cênica levou a grandes rearranjos do trabalho musical e teatral e mudanças nas concepções da esfera pública. Como este programa destaca a complexidade dos mundos profissionais contemporâneos da música popular, música artística e teatro, os alunos ingressam em profissões artísticas com conhecimentos e habilidades especializadas, que garantem que sejam altamente empregáveis. Por que estudar este programa em Groningen? Especialização em Música Ambiente estudantil internacional estimulante com cultura musical animada e festivais de música popular de prestígio Departamento teoricamente rigoroso trabalhando nos mais recentes desenvolvimentos em música e culturas sonoras Ampla variedade de cursos sobre tópicos, incluindo globalização, populismo, estudos de gênero, ecocrítica, paisagens sonoras urbanas, teatro musical e performance, musicologia crítica, novos formatos de mídia para música clássica e cultura de áudio Equipe de funcionários internacionais motivados, colaborando além das fronteiras nacionais e disciplinares Série de palestras adicionais (Music Matters), grupo vocal experimental, laços estreitos com instituições de música na Holanda e no exterior Especialização em Teatro Ambiente urbano multicultural com uma comunidade estudantil internacional de mais de 120 países Cena teatral estimulante e fácil acesso a festivais internacionais de teatro, como Oerol, Noorderzon, O. Festival e Holland Festival Cultura de pesquisa diferenciada por seu compromisso com a excelência acadêmica Ambiente de ensino inclusivo com foco na cocriação de conhecimento com nossos alunos Forte foco no impacto social do teatro e das artes Combinação de conhecimento acadêmico e experiência prática teoricamente informada Programa de estágio integrado na indústria cultural e supervisão especializada de profissionais das artes Redes internacionais estendidas de funcionários e ex-alunos do programa -

The MusM Music (Performance) course will prepare you for a portfolio career in music performance in the rapidly diversifying post-pandemic music-making scene. You will develop an advanced understanding of the interpretation of music and technical expertise, whether through analysis, historical research, cultural critique, artistic research or performance. You will develop as multifaceted musicians with pedagogical and professional skills, and also have the opportunity to engage in community music performance practices as socially conscious artists. -